唐伯龙在超过五十年的楷书临习研究、创作创新中，创作了两大系列的作品：一是《唐伯龙楷书世界经典》，二是《唐伯龙楷书国学教材》。其作品都是以“欧颜柳三体合一”为原则创新而成的。具有继承传统和发扬光大相结合的特点。

一、基本字形特点

1、端正平稳，严谨庄重。间架结构阔绰，气势开张，用笔沉厚，字口丰满。每一字间架结构都按比例规划，分为上窄下宽、下窄上宽、上下不等、上下相等、上长下短、上短下长，或左右相等、左窄右宽、左宽右窄等，以形而异，合理安排各个部位。字形基本为正方形或接近正方形，或扁或长因字体结构而定，以体现美感为原则。

2、点画有法，横细竖粗。每个点画都有法有度，非常讲究，规则森严，横画轻细瘦，竖画重粗壮，两竖并存时，左竖轻、右竖重，对称或环抱，或向背，或相向。对同一字的同一笔画，以笔变化而使点画随之变化，不雷同，不死板，不僵化，富于生命力，饱含灵动感。点画之间互相顾盼呼应，使字形生动灵活，气韵贯通，血脉流畅，筋骨涌动。

3、结构疏密，匀称得当。独体字结构难在疏旷，疏旷而不见单薄虚弱。合体字结构难在缜密，缜密而不见杂乱，中宫笔画互相避让，留有空间，显得开通疏朗，旷远畅延。外部笔画规整，力求稳重端庄。字结构上部紧缩，下部舒展，内紧外松，上紧下松，左紧右松，点画紧，撇捺松等特点。间架结构以掌握重心平衡、四角平稳，而确定字体中心点。具有现代建筑美感。

4、行笔遒劲，提按分明。用笔以笔画形态的长短、肥瘦、细微变化而落笔、行笔、收笔。一般落笔多藏锋，也有露锋的，或藏露结合。收笔多回锋，笔画转折处，常用提法，呈内方外圆之势。撇捺无须回锋。

5、横画落笔，逆露结合。横画落笔，依据字体结构特点来确定，或逆锋起笔，或露锋起笔，或斜按行笔，结尾时顺势向右下或重按，或轻按，继而转笔收锋。横画用重起重收，重叠横画轻起轻收，中间稍细，向上微凸，横画有仰俯，有长短，有粗细、有顿挫。错落有致细心体察，避免雷同呆板。

6、竖画落笔，一般较重。常用悬针竖、垂露竖。竖，起笔时要用藏锋、露锋、侧锋，一般写到该笔画五分之四处，末笔缓缓提收，呈针尖状即悬针竖。或顿笔向左上围收，微呈露珠状，即垂露竖。竖画若多竖在一起时，有左曲竖、右曲竖、悬针竖、垂露竖、注意笔画的变化，组合字体。

7、点画用笔，折转兼用。点的用笔往往折转兼用变化多端，形状有方、圆之别，姿态有斜、正不同。点的用笔随字势而定，横四点首尾二点粗壮重按，中间二点略细。或四点写成顺向点、逆向点，横三点一般向右斜顺点，竖三点呈左曲状，上两点与下一点相互呼应，达到穿插变化灵活自然。

8、撇有藏锋，也有露锋。撇除了下笔的藏锋，收笔出锋外，也有下笔露锋，按笔运行后，提笔出锋收笔。撇的长短、粗细、竖撇、斜撇各具形态。捺笔将蚕头燕尾的隶书用于收尾，重按之后，迅速提笔出锋形成蚕头燕尾之态。长捺一波三折，盛是优美。

二、基本用笔方法

1、执笔方法

书法的基本功包括笔法和章法两大部分。笔法就是拿笔的方法和用笔的方法。拿毛笔的方法要领是“五指执笔法”，要指实掌虚、腕平肘悬。

五指执笔法就是五个指头把笔管紧紧控制在手里，既感到牢固有力，又感到自然轻松。力量从四面八方向着圆心，笔就自然坚实稳定，挥运自如。执笔主要靠大拇指、食指和中指的力量。无名指和小指起辅助作用；大拇指与食指主持用力按捺，使之能上、下、左、右运转；中指和无名指主持着力量运转的导送。

2、用笔方法

用笔方法是通过脘肘的驱动，使笔尖经常保持在笔画的中间，这样写出来的线条饱满浑厚，富有表现力，即“中锋行笔”。在书写过程中需要经常使用调整笔锋的手段，把偏出去的笔锋拉回到点画中间。最基本的调整是“提按”，就是拎起来和按下去，且亦提亦按。每一个点画的完成，都包括三个组成部分，即起笔、行笔、收笔。起笔是一个点画的开始；行笔是笔毫在点画中的运行；收笔是点画结束时的处理。这三个步骤要运用许多技巧，使之写出千姿百态、各具特色的点画出来。

（1）提、按、顿、挫的主要表现方法

提笔，既是线条变化的需要，也是调整笔锋的需要。点画起笔、收笔及转折都要提笔。每当笔按下去后，即须提笔运行。要亦提亦按。如图2所示：

有些点画如撇、捺、钩等收笔时出锋，必须提笔。

按笔，就是把笔按下去，使笔毫铺开。按笔中有顿笔、驻笔和挫笔。顿笔是笔尖触纸后用力按下去，并稍作停留，使墨水下注，线条粗壮。驻笔是指笔锋运行到一定地方时，稍作停留，蓄势再行。在笔锋转换方向时常用驻笔。驻笔蓄势是运笔节奏感的重要环节。挫笔，是指在顿笔之后，稍提，水平方向转动笔锋。在写钩、提、转折时常用的笔法。

（2）起笔、行笔、收笔和方、圆、藏、露

逆锋起笔，回锋收笔；方圆藏露，中锋行笔。所谓逆锋起笔是指起笔时必须有一个逆势，即取一个和前进方向相反的落笔动作。欲左先右，欲右先左，欲下先上，欲上先下。这样起笔，点画丰满有力。所谓回锋收笔是指点画结束时要提笔回带。无垂不缩，无往不收。收笔回锋是使点画交待清楚，饱满有力。点画起笔相互呼应，笔势连续不断。起笔时利用折锋过渡到中锋行笔，形成方笔，使之峻利挺拔，斩钉截铁。起笔时利用转锋过渡到中锋行笔，形成圆笔，使之含蓄浑厚，绵里藏针。露锋起笔，其锋外露，使之锋芒外露，俊秀生动。

中锋行笔，是为了写出具有质感、力感和势感的点画。由于笔锋在点画中间运行，墨水自然地从中间向两边渗透，中间颜色浓于两边，线条富有立体感和质感，如锥画沙。笔锋在点画中间，使之按顿挫时毛笔的主毫和辅毫都能垂直切向纸面，产生万毫齐力，力透纸背的效果。笔锋在点画中间，在向下一笔画过渡时能够做到八面出锋，气脉贯通，顾盼有姿。并强调笔笔到位，迟速得当。

三、基本点画技法

1、基本点画

（1）、点法点又叫侧，是楷书基本点画的基础。点的变化多样，其他笔画也都是“点”的延伸，正所谓“积点成画”。写点时要侧锋峻落，回锋收笔。笔取侧势，落笔后用力向右下，使笔毫沿中线向两面铺开，随即稍提笔，扭挫回锋，轻快地在下腹出锋。要落笔轻，着纸重，取势远，出锋疾。

（2）、横法横又称勒，好似马口中含的横铁，两端扎绳子，愈收豫紧含蓄而有力。写横时逐步顿挫地把笔锋运送过去。

（3）、竖法竖又叫努，竖是一个字的骨干，起到支柱作用。要写得挺拔劲健。竖的书写要领与横基本相仿，只是方向不同。

（4）、钩法钩也叫剔，即速度要快，力量要集中在脚尖。钩要写得健而锐。健是饱满，锐是尖锐不散。写好钩的关键是停驻、换锋、铺毫、出锋几个环节连贯协调，一气呵成。

（5）、挑法挑又称策，如同用马鞭来赶马。挑的写法呈仰势。逆锋起笔，铺毫转锋，向右上方由慢至快地挑出，笔毫渐渐收拢，快则精神。

（6）、撇法撇又叫掠，写撇像用木梳梳理长发，下段稍肥，力要送到笔尖。

（7）、捺法捺又称碟、波，要写出一波三折。写捺时起笔逆锋要束得紧，颈部要提得起，中段要按得下，出锋要收得起。

（8）、折法折在书法笔画中出现频率极高、极常见的基本笔法。折是两个笔画的衔接，写好这一笔的关键是转角处提笔换锋要恰当。

2、点画变化

要写好楷书的点画，还要熟练地掌握各种基本变化，才能写出千姿百态的楷书来。唐伯龙楷书既法度森严，又灵动活泼，其点画变化丰富多彩。

（1）点化

①平点平点的形状像短横。逆锋起笔，横向稍顿，轻轻上仰，回锋收笔。平点在一个字中起着补空白的作用，使字形显得平稳。

②垂点垂点像短垂露竖。起笔要轻轻地按下去，向左顿笔，再收锋。垂点用在一个字的左边，和右边的点相呼应。

③竖点竖点像短竖。逆锋起笔，向右下顿笔，轻轻地回锋。竖点用在一个字的上面。这样可使字形显得稳重，更有力度。

④撇点撇点的形状像鹰头。逆锋起笔，略顿，转锋向左下轻轻地撇出。

⑤挑点挑点的运笔像提。逆锋起笔，略顿转锋，向右上轻轻地挑出。挑点使点与点相互呼应连贯。如图5所示：

（2）横化

①短横短横的运笔方法和横相似。笔画写得粗短有力，形态稳重。

②左尖横左尖横起笔较轻，露锋起笔，用笔由轻到重。

③右尖横右尖横用笔是由重到轻，收笔时轻轻上仰，有回锋的趋势，收笔处细细的，但很有力。

（3）竖化

①悬针竖悬针竖的形状就像悬挂着的一根针，下面尖尖的，所以收笔时不要回锋。悬针竖又有双直线悬针和双曲线悬针。

②垂露竖垂露竖的形状就像垂下着的一滴露珠，下面圆圆的，所以收笔时要回锋。

（4）折化

①竖折竖折是先写竖必，再向左逆锋起笔，向右写横画。

②撇折撇折一种是折锋后再反捺，即先写撇画，将要收笔时，顺势向下写反捺；另一种是折锋后再提，撇画将收笔时，顺势向上挑出。

（5）撇化

①竖撇竖撇先以中锋入笔，就像写竖画的起笔一样。然后顺势慢慢地向左下撇出。撇有柳叶撇和大头撇等。

②短斜撇短斜撇行笔，短而有力，就像小鸟的嘴啄食的样子。

③短平撇短平撇大多用在字的上部，常与横相连接或相对应。逆锋入笔，向左横撇出，轻轻收笔，有如小帽子。

（6）捺化

①平捺平捺一般用在“辶”等一类字中。逆锋起笔，略平稍提，再转向右下运笔，用力，由轻到重。再中锋渐渐捺出，慢慢提笔，快速出锋。

②反捺反捺露锋起笔，顺势下俯，顿笔收回。反捺可用在有两笔捺的字中，一笔写捺，另一笔一定要写成反捺。

（7）钩化

①弧弯钩 弧弯钩起笔较轻，竖笔成弯形。笔画虽弯但不失去重心，弧完钩的起笔和收笔处要在同一条垂直的直线上。

②戈钩 戈钩要写得舒展，挺拔有力度，收笔时向右上折出。戈钩在一个字中常常是关键笔画。

③竖弯钩竖弯钩的形状像浮在水面上的鹅。先写一竖画，提笔转锋向右行，用力由轻到重，向右上轻而有力地挑出，要写得舒展。

④心钩心钩露锋轻轻落笔，向右上成弧形，行笔由轻渐重，向左上轻轻勾出。心钩一般在字的下部，书写一定要平稳。

⑤左耳钩左耳钩是先写短横，再接短斜撇，然后由轻到重作一轻弧，再向左上角轻轻地挑出。行笔要圆转，两尖处连接在一起。

⑥右耳钩右耳钩运笔和左耳钩基本相似，只是下面的转折要比上面的转折稍大些。

四、笔势筋骨血肉

唐伯龙楷书注重笔势和筋骨血肉的手法运用。通过笔势来加强点画的联系，在线条方面表现手段灵活多样，并赋以感情色彩，如对线条的枯涩浓淡，血肉筋骨的合理处理等。

1、笔势

笔势是书法艺术的一个核心内容。中国的文字是由点画构成，所谓“积其点画，乃成其字”。每个字的点画和点画之间，每一幅作品中字与字之间，行与行之间，都有着一定的联系，这种联系就全靠笔势来担当。要将一个个分散的点画组成一个有机的整体，必须依赖笔势，势是一种动态，是气韵神采的基础。

笔势是笔画和笔画之间的空间过渡。一个完整的书写动作，就是从笔画到笔势，从笔势到笔画，再从笔画到笔势，从笔势到笔画，往返延续以至篇终。笔势贯穿于作品之中。重合在点画内的笔势称“藏”，逸出于点画外的笔势称“度”。

2、融和

中国书法审美讲究点画之中筋骨血肉丰满灵动，富有生命力。康有为说：“书若人然，须备筋骨血肉。血浓骨老，筋藏肉莹，加之姿态奇逸，可谓美矣。”筋骨血肉是衡量点画的四个重要的审美标准，也是习书者的一个追求目标。

筋，是指笔画的起迄之势，也即笔锋在点画间运行的轨迹。它在楷书中常与点画重合，在行草书中，迹化为连接上下笔画的牵丝。“筋”有三种表现形式：生、度、留。“生”是指一幅字行行相生，一行中字字相生，一字中笔笔相生，顾盼有情，气脉流通。“度”是指一画方竟，即从空际飞渡，二画勿使笔势停住，形现于未画之先，神留于即画之后。“留”是指笔势往去要收之，笔锋锐利必蓄之。留不尽之情，敛有余之态。

骨和肉，“骨”是线条的架构，“肉”是架构上的附丽，其关系就像人体的骨骼和肌肉的关系。骨必须有肉的附丽，肉必须有骨的支撑。骨肉相称的关键在于中锋运笔。“骨”和“肉”都是指点画的质感。欧阳询、柳公权的点画，棱角明显，峻峭挺拔，具有刚强坚挺的审美特征；颜真卿的点画给人以浑厚丰腴，恢宏雄强的审美特征。各种风格，各擅胜场。贵在肥瘦相和，骨肉相称，秾纤折中，修短合度。

血，是指墨。点画要有润枯燥湿的变化，浓欲其活，淡欲其华。“血法”的关键是笔到墨到，笔墨相生，濡染有法。

五、基本结构要领

结构先求平正，次求变化，再求意蕴。楷书的结构千变万化，但总体来说可分为独体字和合体字两类。

1、结构技法

①独体字结构技法

没有偏旁部首的字称为独立结构，即独体字。独体字常见的有方形、扁形和长形。方形字要写得平正，且居格子中间，字形应该略小，笔画要稍粗。扁形字主要笔画一般以横画为主，横向取势。长形字是纵向趋势的字，其主笔常为竖画。

②合体字结构技法

由几个部分组成的字称合体字，它在汉字中占绝大部分。合体字的组合有左右结构、右宽左窄、左中右结构、上下结构、上中下结构、全包围结构、两面包围结构、三面包围结构等多种形式。

2、结构要领

唐伯龙楷书讲究十大要领：

①横平竖直。横平竖直是楷书的最基本的要求。

②疏密匀称。做到疏可走马，密不透风。字在书写中时粗时细，时长时短，但在组合中一定要排列匀称、黑白相间、和谐匀整。笔画少的字线条粗壮些，笔画多的字线条纤细些，线条空间的分割恰当，以达到舒适安然的艺术效果。

③比例适当。字的上下结构、左右结构，或长或短、或粗或细，一定要有比较精确的比例感。

④偏旁容让。在合体字中偏旁总是处于次要地位，它要随主体而赋形，主次分明。

⑤点画呼应。这是每个字生命力的象征。要理顺每个字中点画互为因果的关系，注意彼此之间的承接、映带、照应的联系。注意笔断意连，内在呼应，使写出的字生动活泼，具有生命力。

⑥向背分明。点画要依附于一定的笔势。在一个字中，笔势或开合、或包拢、或伸展、或紧束，点画呈现出不同姿态。一个字中笔势要统一，相向或相背一定要对称照应。

⑦变换参差。每一个字中相同的点画及相同的部分，要尽量有所变化，以显示书法用笔的多种表现手法。给人以充分的想象空间。

⑧重心平稳。注重整体平稳。一个字的局部可能是倾斜的，但当组合成整体时总是平稳，并且险中求稳。

⑨内紧外舒。内宫收紧，才能聚气汇神；外肢舒展，才能洒脱潇然。

⑩左轻右重。一般情况下左边结构应适当轻细一些，处于次要地位；右边结构可以适当粗壮一些，占据主导地位，这样体现阴阳调和的美学要求。

除之外，字形结构美必须符合自然美的法则、对立统一原理、将笔势与管束组合的技术要求。这样写出的楷书才能达到最为理想的审美效果。

六、临摹研习秘诀

学习书法，必须从临摹法帖入手，这是学习书法的必由之路。中国书法的历史源远流长，历代都有许多优秀的碑帖传世，这些都是后人学习书法最好的参照坐标。古人实践总结，可以帮助我们有效地尽快地寻找到一条到达书法艺术彼岸的捷径，避免多走弯路。在学习唐伯龙楷书的过程中，可以选择欧阳询《九成宫醴泉铭》、颜真卿《多宝塔》、柳公权的《玄秘塔》，以及北魏《张猛龙碑》等绝佳范本，参照临习，比较研究，将会受到事半功倍的效果。

临与摹，是两种不同的方法，各有其特点。“摹”，是仿照名人墨迹或碑帖的形体位置，勾描出字形，或用透明纸覆在范本上一笔笔地仿写。“临”是指对着碑帖边看边写。初学者，应当选择印有米字格的纸来写。选用狼毫毛笔小、中、大各一支或多支，购买“一得阁”之类的上好墨汁，以及有盖的砚台来临习。创作作品时最好选用夹宣纸，如红星牌的万年红宣纸，或者用矾绢来写精品佳作。写楷书必须意到、手到、力到、笔到、墨到、笔画到，才能写出理想的书法作品来。